STAY STILL \ notes on life drawing
Evita Chrysostomou - Art Exhibition
Friday 18 September - Thursday 01 October 2026
After:noon Hybrid Space, Nicosia
A note from the Artist
My practice begins, and often ends, with the nude. I have always been intrigued and inspired by the human form, but this exhibition is less about the finished figure and more about everything that happens in the moments before it becomes a drawing.
I have been returning to life drawing for many years. Since my first session in 2006, I have drawn with life drawing groups in Kent, Manchester, Edinburgh, Liverpool, and more recently in Nicosia.
What I often ask myself is why do I keep coming back, again and again, to something that might seem like the same thing? The answer lies somewhere between familiarity and uncertainty.
There is comfort in knowing the ritual. You arrive, find a place to sit, settle in and begin. But nothing else is guaranteed.
What will the model be like?
How many people will be there?
Will I find a good spot?
How am I feeling today?
Am I mentally ready to concentrate for two hours?
What will I draw with? Ink, pencil, paint?
Will I work quickly or quietly?
Large or small?
These decisions are made in the moment, and they are part of the work and the experience.
A life drawing session is a collective experience, yet it is intensely personal. Twenty people can sit in the same room, looking at the same model, and produce twenty entirely different encounters.
Different viewpoints, materials, marks, interpretations and ways of seeing emerge side by side, from the smallest, most hesitant line to immediate, bold paint.
The drawings in this exhibition are a record of those encounters. Some are beginnings, some develop further. Some remain exactly as they were made in two, five, ten or twenty minutes. They are not necessarily studies towards something else. Sometimes the drawing itself is the finished experience. A way of saying: this is what I saw, this is what I felt, this is what happened in this moment.
There is no going back. The model changes. The light changes. The room changes. The people change. Even if you return to the same place and sit in the same spot, you will never have exactly the same experience.
This is also what I have learned to accept about the figure, about drawing and about life itself. You cannot always control what you see or how the drawing unfolds. You make decisions, you make mistakes, you keep going. You can like a drawing or hate it. You can be bold, tired, uncertain or messy. You learn to accept the mark that has already been made and move on.
For me, life drawing is an exercise in observation, experimentation and resilience. It is about noticing light, lines, form, gesture and the slightest movement, while trying to hold a fleeting moment still.
STAY STILL invites you to do the same. Stay still, pause and observe.
______________________________
Η πρακτική μου ξεκινά, και συχνά καταλήγει, στο ανθρώπινο σώμα. Από πάντα με ενέπνεε η ανθρώπινη μορφή, όμως αυτή η έκθεση αφορά λιγότερο στο ολοκληρωμένο έργο και περισσότερο στα όλα όσα συμβαίνουν στις στιγμές πριν.
Επιστρέφω στο life drawing εδώ και πολλά χρόνια. Από την πρώτη μου εμπειρία το 2006, έχω σχεδιάσει μαζί με ομάδες στο Κεντ, το Μάντσεστερ, το Εδιμβούργο, το Λίβερπουλ και, πιο πρόσφατα, τη Λευκωσία.
Συχνά αναρωτιέμαι γιατί επιστρέφω ξανά και ξανά σε κάτι που μπορεί να μοιάζει το ίδιο. Η απάντηση βρίσκεται κάπου ανάμεσα στην οικειότητα και την αβεβαιότητα.
Υπάρχει μια αίσθηση ασφάλειας στο να γνωρίζεις την 'τελετουργία'. Φτάνεις, βρίσκεις ένα σημείο να καθίσεις, τακτοποιείσαι και ξεκινάς. Τίποτα άλλο όμως δεν είναι δεδομένο.
Πώς θα είναι το μοντέλο;
Πόσοι άλλοι θα βρίσκονται εκεί;
Θα βρω ένα καλό σημείο;
Πώς νιώθω σήμερα;
Είμαι έτοιμη να συγκεντρωθώ για δύο ώρες;
Με τι θα σχεδιάσω; Μελάνι, μολύβι, χρώμα;
Θα δουλέψω γρήγορα ή ήσυχα;
Μεγάλο ή μικρό;
Αυτές είναι αποφάσεις στιγμής, και αποτελούν μέρος τόσο του έργου όσο και της ίδιας της εμπειρίας.
To life drawing είναι μια συλλογική εμπειρία, ταυτόχρονα όμως είναι βαθιά προσωπική. Είκοσι άνθρωποι μπορούν να κάθονται στον ίδιο χώρο, κοιτάζοντας το ίδιο μοντέλο, και να δημιουργούν είκοσι εντελώς διαφορετικές αλληλεπιδράσεις.
Διαφορετικές οπτικές, υλικά, ερμηνείες και τρόποι έκφρασης εμφανίζονται η μία δίπλα στην άλλη, από την πιο μικρή, διστακτική γραμμή μέχρι την άμεση, τολμηρή πινελιά.
Τα έργα αυτής της έκθεσης αποτελούν ένα αρχείο αυτών των συναντήσεων. Κάποια είναι ξεκινήματα, άλλα εξελίσσονται. Κάποια παραμένουν ακριβώς όπως δημιουργήθηκαν μέσα σε δύο, πέντε, δέκα, είκοσι λεπτά. Δεν είναι απαραίτητα μελέτες για κάτι άλλο. Κάποιες φορές το ίδιο το σχέδιο είναι η ολοκληρωμένη εμπειρία. Ένας τρόπος να πεις: αυτό είδα, αυτό ένιωσα, αυτό συνέβη αυτή τη στιγμή.
Δεν υπάρχει επιστροφή. Το μοντέλο αλλάζει. Το φως αλλάζει. Ο χώρος αλλάζει. Οι άνθρωποι αλλάζουν. Ακόμη κι αν επιστρέψεις στο ίδιο μέρος και καθίσεις στο ίδιο σημείο, δεν θα έχεις ποτέ ακριβώς την ίδια εμπειρία.
Αυτό είναι επίσης κάτι που έχω μάθει να αποδέχομαι για την ανθρώπινη μορφή, για το σχέδιο και για την ίδια τη ζωή. Δεν μπορείς πάντα να ελέγξεις αυτό που βλέπεις ή τον τρόπο με τον οποίο εξελίσσεται ένα σχέδιο.
Παίρνεις αποφάσεις, κάνεις λάθη, συνεχίζεις. Μπορεί να σου αρέσει ένα σχέδιο ή να το μισήσεις. Μπορεί να είσαι τολμηρός, κουρασμένος, αβέβαιος ή ακατάστατος. Αποδέχεσαι το σημάδι που έχει γίνει και προχωράς.
Για μένα, το life drawing είναι μια εξάσκηση παρατήρησης πειραματισμού και ανθεκτικότητας. Είναι η προσπάθεια να παρατηρείς το φως, τις γραμμές, τη μορφή, και την κίνηση, προσπαθώντας ταυτόχρονα να κρατήσεις ακίνητη μια φευγαλέα στιγμή.
Το STAY STILL σας προσκαλεί να κάνετε το ίδιο.
Σταθείτε. Κάντε μία παύση. Πρατηρήστε.
