About Aurélie Jourdain

Born in 1978, I currently live in Toulon.

I've lived near the sea since childhood, which is where my love of diving began. In 2000, I became a diving instructor and spent several years exploring the world's oceans. There, I discovered a variety of patterns, textures, and shapes that would become the source of my graphic inspiration.

In 2008, I turned to teaching young children. During those years, I immersed myself in children's literature. My interest in illustration grew, and starting in 2018, I began collaborating with companies and festivals on various communication projects. My drawing practice thus took a professional turn. But my project quickly evolved, and I decided to dedicate my time to my own creations. I am starting to make them known through exhibitions such as in Arles in 2022 at L’atelier Alonso or in Marseille, during the 2023 Drawing Season, in the Béatrice Soulié gallery.

Residencies (French Institute - Saint-Louis, Senegal; Lighthouse House - Wrac'h Island) provide me with the opportunity to develop my practice by enriching it with new artistic and cultural references and expanding my visual vocabulary

My drawings were recently exhibited at the Issy Biennale (Issy-les-Moulineaux, Sept.–Nov. 2025) and in Brussels at the Abbaye de la Cambre, as part of the Saffca Fall Salon (November 2025). My first solo exhibition was recently held at the Musée des Collections in Saint-Cyprien.

Née en 1978, je réside actuellement à Toulon.

J’ai développé très tôt depuis l’enfance un lien étroit avec le milieu marin. De là est né mon goût pour la plongée. En 2000, je deviens monitrice de plongée et je pars à la rencontre des différentes mers du monde pendant plusieurs années. J’y découvre une variété de motifs, de textures et de formes qui deviendront la source de mes références graphiques.

Je me tourne en 2008 vers l’enseignement auprès de jeunes enfants. Durant ces années, je m’immerge dans la littérature jeunesse. Mon intérêt pour l’illustration se développe et à partir de 2018, je collabore avec des entreprises et festivals pour différents projets de communication. Ma pratique du dessin prend ainsi une tournure professionnelle. Mais mon projet va rapidement s’affiner et c’est à mes propres créations que je décide de consacrer mon temps. Je commence à les faire connaître au travers d’expositions comme à Arles en 2022 à L’atelier Alonso ou encore à Marseille, lors de la Saison du dessin 2023, dans la galerie Béatrice Soulié.

Des temps de résidence (Institut français - Saint-Louis du Sénégal, Maison du phare - île Wrac’h) me donnent l’occasion de faire évoluer ma pratique en l’enrichissant de nouvelles références artistiques et culturelles et en élargissant mon vocabulaire plastique.

Mes dessins ont été présentés dernièrement à la Biennale d’Issy (Issy-les-Moulineaux, sept.-nov. 2025) et à Bruxelles, à l’Abbaye de la Cambre, au Saffca Fall Salon (novembre 2025). Ma première exposition personnelle s’est tenue récemment au musée des Collections de Saint-Cyprien.

My artistic practice explores our presence in the world, grounded in the sensory experience of the natural environment—specifically the marine realm. Through diving and swimming, the sea becomes a space that is lived, felt, and traversed both physically and emotionally. Through the act of immersion, I examine how encountering the aquatic environment shapes our perception and reveals the porous boundary between the body and the world. As the primordial environment upon which all life depends, the sea allows me to explore the connections between intimate experience and the universal dimension of living things.

Using drawing, painting, and organic materials, I seek to make visible the movements, rhythms, and continuities that flow through the natural environment. Attuned to fragile structures, interlaced patterns, and shifting textures, I create images that hover between landscapes and organic forms, between observed fragments and reimagined spaces. At the intersection of observation and sensation, they invite an experience of calm, slowness, and attentive presence. Here, the concept of landscape emerges as a relational experience—a space where the unity and poetic dimension of nature are unveiled.

Ma recherche artistique interroge notre présence au monde en prenant appui sur l’expérience sensible du milieu naturel, et plus particulièrement du milieu marin. Par la plongée et la nage, la mer est un espace vécu, ressenti, traversé physiquement et émotionnellement. À travers l’expérience de l’immersion, je m’intéresse à ce que la rencontre avec le milieu aquatique fait à notre perception et à la manière dont elle révèle la porosité entre le corps et l’environnement, influant sur notre manière d’être au monde. Milieu originel dont dépend toute vie, l’eau me permet d’explorer ce qui relie l’expérience intime à une dimension universelle du vivant.

Par le dessin, la peinture et le travail de matières organiques, je cherche à rendre visibles les mouvements, les rythmes, les continuités qui traversent la nature. Attentive aux structures fragiles, aux motifs entrelacés et aux matières mouvantes, je développe des images situées entre paysages et formes organiques, entre fragments observés et espaces recomposés. À la croisée de l’observation et de la sensation, elles invitent à une expérience de calme, de lenteur et de présence attentive. La notion de paysage y apparaît comme une expérience relationnelle, un espace où se révèlent l’unité et la dimension poétique de la nature.

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