Représentant sobre et intense de l’art pintupi, George Tjungurrayi se distingue avant tout par la force expressive de la composition, la puissance du trait, l’énergie, le dynamisme de la ligne et les effets optiques. Il compte parmi les artistes les plus brillants et les plus actifs des années 1990 et 2000.
Né vers 1947, il est conduit à Papunya avec d’autres Pintupi en 1962, vivant avant cela de façon nomade et très traditionnelle. Sa personnalité, ses connaissances et sa carrière d’artiste international font de lui l’un des leaders pintupi. C’est un colosse, un homme à l’imposante stature, très impressionnant, avec de larges scarifications qui lui barrent la poitrine. Mais son regard semble toujours ailleurs – dans le Rêve ? Il n’a plus qu’à laisser jaillir en lui et sur la toile ce qu’il semble deviner au loin, au-dedans. Et puisque l’on me demande souvent si les artistes font un dessin préparatoire, précisons que ce n’est jamais le cas. La peinture semble prendre vie à partir d’une matrice qui se trouverait là, dans ce monde du Rêve. Bien entendu, ce n’est là que rhétorique puisqu’en principe ces motifs plongent leurs racines dans les cérémonies, depuis la nuit des temps.
Collections: Musée du Quai Branly, Paris, The Holmes a Court Collection, Perth, Art Gallery of South Australia, Adelaïde, Supreme Court of the Northern Territory, Darwin, Grõninger Museum, Groningen, Pays Bas, The Kelton Foundation, Santa Monica, USA, National Gallery of Victoria, Melbourne, University of Virginia, USA, Corrigan Coll,...
